Culpable por sospecha (y por si acaso que algo habrás hecho)

Delatar y seguir y vivir con ello el resto de los días. No delatar y sus consecuencias. La caza de brujas de Hollywood. La paranoia del senador McCarthy. Amigos soplones y referencias a la estupenda Solo ante el peligro (1952). Pequeño papel para Martin Scorsese como Joe Lesser, cineasta que debe huir a Inglaterra para no ser detenido. El personaje se basa en la historia real de Joseph Losey. Pero sobretodo y por encima de todo, algo que me sigue dejando pasmado: la asombrosa capacidad de los americanos para hacer ameno algo tan aburrido como un juicio y/o interrogatorio. Recordemos el juicio final de una verdadera maravilla: Tucker (1988).

Guilty By Suspicion (1991): la opera prima del productor Irwin Winkler.

Por si todavía no lo habías visto: El Asesino de la Cucharilla

El Asesinato Horrorosamente Lento con el Arma Extremadamente Ineficiente (Richard Gale)

La fragilidad de Juanma Bajo Ulloa

Aunque hay aspectos que no me molan nada y uno empezaría a utilizar palabras como irregular, desproporcionada, fallida, y bla,bla,bla… me la sudan los (supuestos) errores que pueda tener el film. Trago saliva y elijo quedarme con lo bueno. Porque lo bueno de este film es muy bueno. Y viceversa. Porque esos primeros 10 minutos con una pequeña Amelie campesina no los sabe filmar cualquiera. Y menos por estas tierras. Porque Juanma Bajo Ulloa sigue demostrando que sabe como usar la cámara para obtener cine, aunque muchos se queden con su pose arrogante. Y porque por culpa de este Frágil (2004) no puedo quitarme de la cabeza ese Venus de Frankie Avalon. Fas-Fas-Fas-Fascinado.

Tras los fuegos artificiales (y después de ver "La Bestia")

“El cine no es literatura. El cine es apariencia. Es una lástima que no pueda hacer películas completamente abstractas. Después de todo, a la gente le gustan los fuegos artificiales y los eventos deportivos. El cine todavía no ha llegado a ese punto de sofisticación.”

Walerian Borowczyck (Cinema Papers, 1985)
Recogido en “Películas clave del Cine Erótico” (Pedro Calleja)

El Reclamo Ferrari en las carátulas

Era bastante eficaz ante energúmenos (como yo) que pagaban un alquiler sólo por ver el magnifico coche de la portada. Si ya aparecía un Ferrari te podías gastar hasta el último ahorro en esa peli cuyo guión te la traía floja. Que mágico el contacto visual con esa carátula y que decepción cuando el coche aparecía pocos minutos.

Los mini caraduras (Smokey and the Bandit)

Posiblemente me hubiera cortado el dedo meñique por poder conseguir de niño estas miniaturas.

Y ahora veamos el bonito trailer de Los Caraduras (1977).

La última película de carreras de coches (Vanishing Point)

Efectivamente, hay veces que cogerías un Dodge Challenger para intentar llegar a ese punto límite. Ya sea en quince horas o en quince años. No hace mucho Tarantino le rindió algo más que un homenaje en el segundo segmento de Death Proof (2007). Y se entiende. Imposible apartar la mirada de un Dodge Challenger a todo trapo en unas carreteras hermanadas con Mad Max (1979). Punto Límite: Cero (1971), fascinante, nihilista y amargo film de Richard C. Sarafian.

*Bonustrack: No os perdáis Stylo, el videoclip de Gorilaz con un Bruce Willis-Interceptor.

Lo que pueda salir mal acabará por salir mal

“Cuando era pequeño aprendí a seguir siempre una norma personal. Intentaba con todas mis fuerzas no imaginar nunca cómo transcurriría un acontecimiento cercano que me ilusionara. Por ejemplo, si en el colegio nos iban a llevar de excursión a la playa, la noche anterior me acostaba y al cerrar los ojos luchaba por no intentar imaginar cómo seria el viaje. Pensaba en otras cosas que no tuviesen nada que ver y me concentraba en ellas hasta quedarme dormido.

Lo hacía porque había aprendido que lo detalles de la realidad nunca salían tal y como los había imaginado. Siempre eran decepcionantes. Si había pensado que me sentaría en el autocar junto a la niña que me gustaba o que en la playa construiría un castillo que deslumbrara a todos, luego resultaba que la niña en cuestión no había podido ir a la excursión porque tenía paperas o que la playa era de piedras y no de arena. Aquel mecanismo funcionaba de manera infalible porque me protegía de la decepción. Con los años fui perfeccionando la técnica y nunca intenté imaginar cómo serían los detalles del rodaje de mi primera película.”

*Fragmento de Making Of, la brutal novela que Óscar Aibar escribió sobre el rodaje de su primera película: Atolladero (1995). Atención al destripe de personajes como Mario Gas, Carles Gusi, Ventura Pons o el periodista Ramón de España. Magnífica novela para conocer el mundo del cine y a los extraños humanos que habitan en él.

“Policromía” después del Salón del Cómic

Muchas gracias a todos los asistentes del pase de Policromía en el Salón del Cómic. El audio sonó como nunca y a pesar de tener al gran Moebius impartiendo una clase magistral a la misma hora (!) ha sido un placer presentar la película en una sala donde día atrás han pasado Loris Omedes, Miguel Gallardo, Oscar Aibar o Carlos Areces. Un placer. Y naturalmente, gracias a Hernán Migoya por dedicarle bonitas palabras a nuestra película. Seguimos viajando a tres colores. No sabemos donde ni cuando. Sí, esta es una película nómada.

"Policromía" en el Salón del Cómic de Barcelona

Domingo 9 de Mayo a las 11:30 h. Proyección de “Policromía" (Sala de Conferencias)

Presentación a cargo del escritor y guionista Hernán Migoya.

+ info sobre el Ciclo Comicine en la web de Ficomic.