Palabras de John Carpenter

"En Francia soy un autor, en Alemania soy un director de cine, en Gran Bretaña soy un realizador de filmes de terror y en Estados Unidos soy un don nadie. Ellos pagan la película, luego es suya. Ellos saben lo que le gusta al gran público, por eso están ahí, y tú no. Me sé de memoria esa historia y hace mucho tiempo que decidí no tomar ese camino"

John Carpenter

El bloqueo de Lars Von Trier

Lars Von Trier está atravesando una profunda crisis artistica. La pasada navidad fue ingresado en un hospital después de sufrir una fuerte depresión. "Supongo que Anticristo será mi próxima película, pero ahora mismo no lo sé. Tras mi crisis, me he quedado tan en blanco como una hoja de papel. Es algo muy extraño para mí, porque siempre he tenido al menos tres proyectos en mi cabeza a la vez". Si tenemos en cuenta que estamos hablando del hombre que creó Europa, Rompiendo las Olas, Bailar en la oscuridad, Los Idiotas o Dogville, me veo obligado a ser egoísta y rezar para que se recupere pronto. Ya no solo por su salud, sino porqué la historia del cine todavía necesita los dramones de este rebelde danés. Sus muchos detractores estarán contentos. Los seguidores de su filmografía nos tendremos que contentar de momento con recuperar sus acojonantes ideas. Esa realización de Europa”, esos brutales 150 minutos de Rompiendo las olas, esa Björk al final de Bailar en la oscuridad, esa violencia interna de Los Idiotas o esa enorme Dogville con su “matarlos a todos y quemad el pueblo”. Recupérese pronto Sr. Von Trier. Aunque tampoco hay prisa.

"Efímero 87" en la Mostra Mínima

Nuestro corto "Efímero 87" participará el próximo 26 de Mayo en la Mostra Minima 2007 que se celebrará en Gandía (Valéncia). Más de 100 obras se proyectarán en "La fábrica paperera" de Vilallonga, dentro de los formatos de ficción, animación o experimental. La web del festival recoge un pequeño resumen de una larga programación que empezará a las 19h y acabará hacia la 1 de la madrugada. Saludos a Valéncia y una vez más, agradecer la selección de nuestro trabajo.

Dibujantes: Travis Millard

Fundador de Fudge Factory Comics, Travis Millard es un polifacético artista cuya obra abarca cómics, graffiti, instalaciones o ediciones de libros. La ilustración adjunta se titula “Espejo” y es la metáfora que siempre he estado buscando para definir una palabra. Hay libros que se aproximan, películas que retratan alguna cosa, pero sin duda este dibujo de Travis Millard define a la perfección una palabra: Adolescencia. Una vez más lo tópicos son ciertos y en esta ocasión: un Dibujo vale más que mil palabras. Aquí se acaban las palabras.

Vhs contra dvd

Estoy a favor del dvd. Estar en contra sería absurdo porqué actualmente es el formato por excelencia. O al menos hasta que lleguen (o se impongan) los nuevos formatos de alta definición. El dvd ha traído cosas muy buenas. La calidad es mucha mejor que la de la cinta de vhs . Se ha editado miles de películas que antes no podíamos ver, y por si fuera poco, ahora tenemos toda la información que necesitamos gracias a los extras. Eso esta bien. Otra cosa es como lo utiliza el consumidor. En ocasiones parece que nunca estamos contentos y deseamos más ediciones especiales con nuevos contenidos, que dicho de paso, no siempre se miran. Pero somos ambiciosos por naturaleza y queremos la edición especial y si puede ser la edición definitiva con cinco discos. Pero no todo lo del dvd es bueno. No, señor. Me toca mucho las pelotas no poder pasar los tráilers del inicio, cosa que con el vhs si era posible. Pero hay dos cosas que realmente me desquician. La primera es que no pueda ver la película tal y como la vi originalmente. Estoy hablando de los director´s cut (montaje del director). En realidad no es un problema del propio dvd, sino de la manía de los creadores de añadir dentro del film todas las escenas que quedaron descartadas. Si estaban descartadas por algo seria. Caso aparte serian las escenas censuradas por la época y que se han recuperado ahora. En ese caso se acepta porqué no hay nada peor que la censura, y nosotros tuvimos una asquerosa. Me parece genial que un director quiera mostrar sus escenas inéditas pero por favor que lo haga en los extras y que no manipule el montaje del film. De acuerdo que es el propio cineasta quien lo hace, y solo él tiene el derecho a hacerlo, pero la cuestión en este caso seria si es necesario marear un film que se terminó hace 30 años. La segunda cosa que me repatea es consecuencia de la primera. Se añaden nuevas escenas y como consecuencia se realiza un nuevo doblaje. No hablaré sobre las virtudes y defectos del doblaje. Hay films con doblajes horribles y otros que salvan y nos acercan a los personajes. La película “El pelotón Chiflado” tenia un doblaje genial con Bil Murray y Harold Ramis haciendo el loco en el ejercito. Bien, el dvd presenta el nuevo montaje y por supuesto un nuevo doblaje. Y es horroroso, lo cual te obliga a visionar la V.O. Y eso te limita. Hay que recurrir al vhs para escuchar sus diálogos con ese tono de los años 80. Afortunadamente, algunos de los nuevos dvd’s conservan el doblaje original como alternativa. Y es que las alternativas siempre están bien. La foto adjunta es del año 2007. Las cintas vhs en la basura. No siempre fue así. Els vhs tenia sus defectos pero también sus virtudes. Nos hizo descubrir todas la películas que nuestros padres habían tenido la suerte de ver en cine. No era en pantalla grande pero no importaba. Nacieron los videoclubs, las tardes de cine caseras y las gominolas. Su diseño tosco y pesado nos acercaba a las bobinas de cine y además, se podían arreglar manualmente. Si se quedaba la cinta bloqueada dentro del video, no había problema. La sacabas como podías, unas tijeras, un corte, un poco de celo y la cinta resucitaba. Ahora todo se reduce a la mínima expresión. Los dvd no se arreglan en casa. Se pueden limpiar, pero también se ensucian más. Desde aquí un ultimo adiós al vhs. Todavía ocupan nuestras estanterías después de ocupar toda una vida. Rezamos por tu alma magnética. Ahora ya te has reunido con tus colegas de cassete y de vinilo. Amén.

"Efímero 87" en El Mirall

El periódico El Mirall dedica un mini espacio a nuestro cortometraje Efímero 87. Una vez más, muchas gracias por prestarnos un hueco en vuestra publicación. Aprovechamos este momento para apoyar todo esos proyectos que se hacen con amor y pasión. No importa que no tengas grandes medios. Se pueden hacer grandes cosas si te lo propones. No te dejes llevar por la vanidad ni por el ego. Realiza tus sueños porqué nadie lo hará por ti. Y Rueda lo que quieras, cuando quieras y sobretodo cuando puedas. Seguramente nunca más tendrás la libertad de la que ahora disfrutas o reniegas. Y no te quejes, o quejate pero sabiendo que tan solo sirve para ocupar unos segundos de conversación. Lucha y se fuerte, porqué hagas lo que hagas siempre habrá alguien al que molestes o al que no le gustes. No importa. Solo importa lo que tu quieras hacer. No temas a nada ni a nadie. Hazlo ahora que puedes porqué habrá un día que ya no podrás hacerlo. Espero aplicarme yo también el cuento.

Graffiti: Tienes la cabeza llena pájaros

Seguro que alguna vez os han soltado esta expresión. La mayoría de veces os lo habrá dicho algún frustrado que tiene miedo de vuestros posibles logros. En otras ocasiones realmente os lo habrán soltado ante una burrada que os disponías a cometer. Bien, esta vez lo decimos de forma literal. Incluimos esta genial obra en la sección graffiti por su estilo, pero bien podría estar en la pared de un museo. Este tributo al maestro Hitchcock no se encuentra en la calle sino que está situada en la pared de la tienda deportiva “Limiteditons” de Barcelona. Su autor es Pep Sebastià y tan solo podemos quitarnos el sombrero ante esta genial creación que recrea el rostro de Alfred Hitchcock formado por los pájaros de su célebre película. Recuerda a ese chiflado lleno de psicosis que nos ató una soga al cuello cada vez que cogíamos vértigo mientras corríamos con la muerte entre los talones.

Cómic: La misma diferencia y otras historias

Otro buen cómic editado por Astiberri. Esta editorial se ha especializado en editar cómics de autores muy interesantes como es Derek Kirk Kim y su volumen titulado “La misma diferencia y otras historias”. Nacido en Corea, Kirk Kim ilustra sus historias más personales con sutilezas y elipsis dignas de los mejores films indies. La historia más larga es “La misma diferencia” donde Nancy y Simon se cuentan sus más intimas confidencias durante una pequeña road movie. Sus miserias y secretos se dan cita en una emotiva trama que en ocasiones recuerda al “Ghost World” de Clowes. La breve “Obstaculos” es una metáfora de las superaciones personales y “Arrancar” nos cuenta un diálogo de dos amigos al más puro estilo de Kevin Smith. El relato “Super sin plomo” es una amarga narración sobre una discusión familiar muy bien narrada, posiblemente autobiográfica como casi todas las historias. Tras en atentado del 11-M, este autor nos ofrece “Entrevista a un ser humano”, un breve augurio de lo idiota y lamentable que resulta el ser humano. Cuatro viñetas forman el gag de “Emo Rock Hyung”, con el constante personaje del autor que no consigue ligar y que muestra también en “Oliver Pikk”, un personaje que intenta suicidarse ante su incapacidad para relacionarse. Llega el apartado de “Historias biográficas” y el breve “Sant Valentín” nos da una idea sobre los sentimientos contradictorios de las relaciones amorosas. “Mi capilla sixtina” y “El Pozo” nos acerca a los años de instituto y una vez más comprobamos lo duro que es ser el dibujante marginado de la clase. Las tres páginas de “Apreciación desagradecida” nos cuenta los diferentes tipos de lavabos que se ha encontrado en Corea, y por ultimo nos deja 2 últimos relatos en los que se Kirk Kim se retrata ya de forma nada disimulada. En “El sonido”, el protagonista encuentra varios ejemplares de la revista que editaba en el instituto y se da cuenta de lo idiota que era en aquella época. Muy buena historia a tener en cuenta siempre. Finalmente se despide con “La isla”, una confesión de dos páginas en la que expresa su eterna soledad a la que parece estar condenando. Nostalgia, humor y mucho buen cómic en “La misma diferencia y otras historias”.

"Efímero 87" se va a Tenerife

Nuestro cortometraje "Efímero_87" ha sido seleccionado en el I Festival Internacional de cortometrajes en vídeodigital "Ateneo en corto-coste cero", que se celebrará los días 7,8 y 9 de Junio en Tenerife. En los próximos días podremos encontrar el programa completo en la web. Desde aquí nuestro máximo agradecimiento a los creadores del festival por valorar y seleccionar nuestro trabajo. Podeis seguir viendo el cortometraje en este link de youtube. Una vez más, gracias a todos los que participasteis y apoyasteis nuestra pequeña obra.

Vendetta en la pared

Paseando por Torrellas de Llobregat podemos encontrar maravillas como esta. Si os topáis con esta "V de Vendetta", tendréis la necesidad de parar en la carretera y fotografiar esta obra de arte. Si no podéis parar el coche tendréis el presentimiento de haber dejado pasar una oportunidad de contemplar algo mágico que se esconde entre las montañas. Agradecimientos por la captura de la fotografía a: Lili Kitsch, Oblikue y Fotolog.cc El cine y el graffiti una vez más unidos para deslumbrarnos.

La Vida en Rosa (Edith Piaf)

Hay tres cosas muy buenas en “La Vida en Rosa ("La Môme)”, el biopic sobre Edith Piaf. La primera es la propia figura de la cantante. Habrá mucha gente que no conozca ni sus nombre ni su vida, pero todo el mundo reconoce algún fragmento de “Non, je ne regrette rien” o la misma “La vie en rose”. Así que solo por escuchar esas canciones ya valdría la pena ver esta trágica biografía. El otro punto es Marion Cotillard, la actriz que interpreta a la cantante. De hecho decir que interpreta seria equivalente a decir que has visto a una actriz actuando y en este caso seria un error. Marion Cotillard no interpreta a Edith Piaf, ¡Marion Cotillard es Edith Piaf!. Con esta frase resumo todo el talento y dolor que transmite en cada escena. Y hablando de escenas hace falta hablar del tercer punto a favor: su director. Teniendo en cuenta que Oliver Dahan había rodado “Los ríos de color púrpura 2”, uno podía sentarse en la pantalla con temor, pero nada más lejos de la realidad. La cinta está llena de buenos momentos, pero hay dos escenas sencillamente impresionantes. La primera es un trabajo de delicada edición. Edith Piaf ha recibido clases de interpretación y su mentor le enseña como mover las manos para expresar más la canción. Tras muchas broncas con el aprendizaje, aparece en el escenario y empieza a cantar. En lugar de su voz, escuchamos un precioso tema a piano que nos obliga a observar los gestos de la cantante y la reacción del público ante ella. El otro gran momento corresponde a una parte de la trama que nos desvelaremos. Edith se despierta en la cama junto a su amor y recorre toda la casa a través de un grandioso plano secuencia. Las personas presentes en la sala nos indican que algo ocurrido, pero el plano secuencia sigue hasta la resolución de la incógnita. Gran trabajo de realización. Por último, el realizador Oliver Dahan se guarda el mejor momento para el final. Presenciar a Edith Piaf cantar su “Non, je ne regrette rien” es de esas cosas que te hace saltar las lagrimas aunque te resistas a ello. No os resistáis. Tampoco a ver la película.